10% alennus uudenvuoden alennuksesta! + Ilmainen toimitus maailmanlaajuisesti

Suunnittelijakorut ovat inspiroineet maailman kulttuurit

Voimme tutkia ihmiskunnan historiaa vuosisatojen ajan luotujen korujen avulla. Maapallomme tunsi monia kulttuureja, sivilisaatioita, heimoja ja valtakuntia, joista jokainen vaikutti erityisesti taiteeseen ja koruihin. Bikerringshopin hopeasepät kunnioittaen muinaisia ​​sivilisaatioita, jotka ovat hajallaan ympäri maailmaa, avasivat ainutlaatuisen suunnittelijakorujen kokoelman. Eri kulttuurien elementeistä ja symboleista ylpeilevä se on loistava lahja herättäville malleille.

Esihistorialliset korut

Arvioidaan, että Neanderthals on luonut vanhimmat korut. Espanjan kaakkoisosasta on löydetty palaja, jotka ovat peräisin 115,000 40,000 vuotta sitten. Erittäin uteliaita ovat Keniasta ja Venäjältä löytyneet 13,000 7000 vuotta vanhat näytteet, jotka on tehty strutsin munankuorista ja marmorista. XNUMX XNUMX eKr. Vuotta sitten, mesoliittisella aikakaudella, ihmiset loivat helmiä luista, marjoista ja helmistä ja yhdistivät ne köysien ja eläinten jänteiden kanssa. Ensimmäiset metallista (kuparista) valetut korut ovat noin XNUMX vuotta vanhoja. Ne olivat karuja esineitä, joilla oli karkeat ja karkeasti sahatut pinnat ja primitiiviset muodot. Bikerringshop n suunnittelija vasarattu rengas jäljittelee sen raakamagnetismia.

 

afrikkalainen

Uskotaan, että afrikkalaiset korut olivat kaikkein ensimmäisiä maapallolla. Sen arvioitu ikä on kymmeniä tuhansia vuosia. Upea, eikö niin? Koska ensimmäiset ihmiset tulivat Afrikasta ja antoivat koko ihmiskunnalle alkua, on vain loogista, että heistä tuli korujen käsityön pioneereja.

Aluksi he loivat primitiivisiä esineitä kuorista ja kivistä. Lisäksi he alkoivat käyttää eläinten ja lintujen siemeniä, kiviä, luita ja hampaita. Pohjimmiltaan ihmiset käyttivät mitä tahansa materiaaleja, joita heillä oli käsillä. He käsittelivät eläinten nahat ja kuivatut jänteet köysien saamiseksi. Nigerialaiset tekivät helmiä savista ja kuoret ne lasilla.

Tyypillisesti afrikkalaisissa heimokoruissa on maalaisia, vaimennettuja khakeja, sinisiä, hiekkaa tai kahvia. He käyttävät myös ns. "Laimennettuja" värejä, jotka merkitsevät kirkkaan mustan, punaisen, terrakotta- ja valkoisen korostuksen sisällyttämistä neutraalille taustalle. Afrikkalaiset etniset koristeet korostavat alkuperämaata ja hyödyntävät usein tämän "kansallisia" värejä Afrikkalainen Rasta-rengas.

 

Nykyään afrikkalaisia ​​etnisiä koruja hallitsevat suuret tilavuuspalat. Nämä rannekorut, korvakorut, kaulakorut ja riipukset on valmistettu puusta, luusta ja metallista. Niitä täydentävät siipit, kynnet, höyhenet, pääkallat, jalokivet ja värillinen lasi.

Egyptiläiset korut

Egyptiläisten korujen ensimmäiset näytteet ovat 3000 - 5000 vuotta vanhoja. Kaukaisesta menneisyydestä huolimatta ihmiset ovat jo oppineet käsittelemään metallia. He käyttivät jalometalleja, erityisesti kultaa, jotka symboloivat poliittista ja uskonnollista voimaa.

Korujen egyptiläinen kuva välitetään turkoosi, sininen, valkoinen, kulta ja keltainen. Muinaisen Egyptin käsityöläiset käyttivät värillisen värin lisäämiseksi värillistä lasia ja puolijalokiviä. Etnis-egyptiläisiä tarvikkeita edustavat käärme- tai saranoidut rannekorut, jalokivirenkaat, metallilevykaulaketjut, tilavat helmet ja tiarat. Tyypillisesti egyptiläinen sisustus sisältää geometrisia kuvioita (hieroglifeja), lämpö-trooppisten (eläinpäällisiä) jumalien, faaraoiden, pyramidien, scarabien, lootusten jne. Kaiverruksia. hopea käärmerengas.

 

Kiinalaiset korut

Kiinassa koristeilla oli kriittinen semanttinen rooli heijastaen haltijan sosiaalista asemaa, rivejä, sukupuolta ja ikää. Sillä oli myös tärkeä esteettinen arvo.

Taivaan imperiumissa kaikkia mineraali- ja orgaanista alkuperää olevia kiviä pidettiin käyttökelpoisina koristeina amuletteille. Jalokivien lisäksi kiinalaiset käsityöläiset käyttivät monia muita materiaaleja, kuten torvi, luu, kilpikonnankuori, emali, lasi ja puu (esim. Santelipuu). Kiinalaiset rakastivat kultaa ja hopeaa, kun taas platinaa ei otettu huomioon. Pyhät materiaalit olivat jade, naispuolisen kalastajan höyhenet, helmet ja koralli.

Onnellisuuden, suurten perheiden, vaurauden ja pitkäikäisyyden symboleina koristeissa oli kuvia nosturista, lepakosta, perhosesta, parista kalaa ja rupikonna. Ensisijaisuus kasvin malleissa kuuluu pioniin, jota pidetään kukien prinssinä. Esimerkiksi se koristi Feng Guanin naisten juhlallista pääkappaletta. Kuvat jumalallisesta sienestä (ling-chi), orkideoista, luumuista, lootosista ja krysanteemista, samoin kuin naisellisuuden ja kauneuden symbolit, olivat (ja ovat edelleen) levinneitä kiinaksi. Yksi arvostetuimmista itämaisista symboleista on lohikäärme (voit nähdä yhden meidän hopea lohikäärme lompakkoketju), jota rakastetaan Kiinan lisäksi Aasiassa.

Tangin ajanjaksosta alkaen buddha- ja bodhisattvas-hahmoja löytyy päähineistä. Qing-aikakausi popularisoi taolaisten kuolemattomien, kahdeksan aarteen, ukkostavan kuvion, pilvisen kuvion ja hieroglifien kuvia. Jälkimmäinen symboloi pitkäikäisyyttä, onnellisuutta, avioliiton onnea jne.

Japanese

Japanilainen korutaide on peräisin muinaisista ajoista. Jo ensimmäiset ja alkeellisimmat kappaleet erottuvat japanilaisen kulttuurin luonnollisuudesta ja yksinkertaisuudesta. Japanilaiset käsityöläiset saivat inspiraatiota ympäröivän luonnon harmoniasta, sen koskemattomasta kauneudesta.

Perinteiset japanilaiset korut ovat sagemono (mikä roikkuu), inro (pienet laatikot lääkkeille, hajusteille), tupakkamalmi (tupakkapusseja), kiseru (tupakkaputket) jne. Estetiikkaa arvostavina ihmisinä japanilaiset pystyivät kääntämään jopa proosaisimmista taloustavaroista oikeiksi koruteoksiksi. Yleisimmät naiskorut ovat aina olleet kammat ja hiusneulat. He seurasivat naisia ​​koko historian ajan ja eivät koskaan poistuneet muodista. Ainoat muutokset, joita heille tehtiin, olivat väri ja muoto.

Korvakorut ja renkaat eivät ole tyypillisiä perinteiselle japanilaiselle kulttuurille. Ne esiintyivät länsimaisen kulttuurin vaikuttajana Japanin kolonisaation jälkeen.

Symbolian suhteen japanilaiset korut käyttivät riipuksissa hierogliffejä (jotka osoittavat rakkautta, vaurautta, terveyttä, viisautta, rohkeutta jne.). Rakkauden vuoksi kasveihin ja eläimiin liittyviä teemoja taiteessa löydät koruista usein erilaisia ​​eläin- ja kukka-aiheita. Suosituimpia kuvia ovat lohikäärmeet, tiikerit, kotkat, kalat ja erilaiset hyönteiset. Miesten moderni japanilainen tyyli perustuu kuviin samuraiista, laumoista, perinteisistä taistelupukuista, jumaluuksista jne. Kehitimme tässä perinteisen japanilaisen symbolismin. Samurai riipus.

Japanilainen tyyli tunnustetaan yksinkertaisuudella ja hienovaraisuudella sekä kyvyllä ylläpitää vaatimattomuutta väri-mellakoilla ja runsaalla materiaalilla. Jokainen japanilaisen tyylin koru sisältää symbolisen ja ideologisen sisällön.

Skandinaaviset

Lähes jokaisessa Skandinavian korunkappaleessa on tietty malli. Koristeissa on tyyliteltyjä kuvia eläimistä, kasveista, lehtiä, kiharoista ja geometrisista muodoista. Abstraktien monimutkaisten kuvioiden lisäksi koruja peitettiin kuva mytologisista sankareista, uskonnollisten rituaalien kohteista ja legendoista.

Skandinavian tyylin koruissa on usein jumalien symboliikkaa, mikä muuttaa niistä suojaavia amuletteja tai hurmaa, joihin on voimaa, älykkyyttä tai kauneutta. Esimerkiksi hallitseva viikinkijumala Odin halusi saada mahdollisimman paljon tietoa. Siksi sen suoritusmuoto on kaksi korvaa ja susi, jotka osoittavat muistin ja ajattelun.

Asgardiin johtavan sillan vartija oli jumala Heimdall. Hänen käsissään oli sarvi, joka ilmoitti jumalien kuolemasta. Kuvia silloista ja sarvista käytetään laajasti skandinaavisessa kulttuurissa.

Thorin, myrskyn valtavan jumalan, vasaran muotoiset korut ovat suosittuja vielä tänäkin päivänä. Soturit, jotka halusivat saada enemmän voimaa ja onnea, asettuivat vasara-amuletit. Rakkautta ja kauneutta lupasi jumalatar Freyja, jonka kuvat upotettiin brisingameniksi kutsuttuihin kaulakoruihin. Tämän jumalattaren personifikaatio on haukka.

Muinaiset viikingit palvoivat myös hedelmällisyysjumalia. Niiden symboleja löydät usein Skandinavian koruista. Esimerkiksi kalastusjumalan Njordin jalka ja Freyria persoonuttava kultakarja antavat menestystä kaikissa pyrkimyksissä.

Tiibetin

Tiibetin korut luottavat voimakkaasti keltaiseen, turkoosi ja koralliin. Tiibetin ihmiset uskoivat kivien säilyttävän ja johtavan henkistä voimaa. Siksi heidän koristeet ovat suuria ja värikkäitä. Usko materiaalien pyhiin suojaominaisuuksiin tulee todennäköisesti Bonin muinaisesta shamanistisesta kultista. Tiibetit rakastavat fanaattisesti punaista väriä. He pitävät sitä äitijumalattaren verta. Se symboloi äidin ja lapsen lisääntymisaikaa ja jumalallista suojaa. Siksi kaikkialla yleinen tapa pitää punaisia ​​helmiä rinnassa.

Esteettisen merkityksen lisäksi Tiibetin korut toimivat amuletteina suojaamiseksi negatiivisilta vaikutuksilta, samoin kuin menestykseen, vaurauteen ja terveyteen. Sormukset, riipukset ja rannekorut buddhalaisilla onnen symboleilla, mantran tavuilla "Ohm" ja itämaisilla koristeilla suorittivat suojatoiminnon. Näkyvin koruja ovat kaulakorut ja rannekorut mala sekä tiibetiläiset helmillä valmistetut rannekorut, joissa on 108 helmiä, joita buddhalaiset munkit toistivat rukouksensa.

Uskonnollisen merkityksen lisäksi Tiibetin korut saivat myös merkityksen pankkivaroista tai sosiaalisen tilan indikaattorista. Jalometallisista, hopeasta tai kullasta valmistettujen esineiden piti tuoda hyvinvointia ja onnea. Etelä-Tiibetissä nainen, joka ei käyttänyt päähineä, välitti epäonnea. Miesten kannalta korut olivat symboli heidän asemastaan ​​yhteiskunnassa.

intialainen

Intialaiset etniset korut eivät koskaan ilmestyneet tyhjästä. Nämä kappaleet liittyvät läheisesti Intian rikkaimman kulttuurin kehitykseen.

Mielenkiintoista on, että intialaiset etniset korut ovat yksi maailman vanhimmista. Ensimmäiset maininnat löytyvät noin kuusi tuhatta vuotta sitten. Tuolloin ihmiset yhdistivät hienoimmat kulta- ja hopeapisarat saadakseen prototyypin moderneista ketjuista. Koska Intiasta tuli yksi ensimmäisistä maista, jotka kaivoivat timantteja ja muita jalokiviä, jalokiviä käytetään kaikkialla paikallisissa kehon koristeissa.

Tietyt naisen käyttämät tavarat kertovat toisille, onko hän naimisissa vai onko lapsia (kuinka paljon ja mikä sukupuoli). Intialaisten naisten lisäksi myös miehet koristivat voimakkaasti itseään. Heidän korunsa osoittivat maskuliinisuutta ja kastinkuuluvuutta.

Intiassa on tapana yhdistää virheellinen. Kuvittele, miltä kupaririipus näyttäisi korallien, timanttien, norsunluun ja kourallisen ei-jalokivet salattuina? Intialaiset fashionistit ovat varmoja siitä, että sellaiset yllättävät yhdistelmät ovat esteettisesti miellyttäviä.

Intialaiset korut ovat uskomattoman erilaisia. Intialaiset naiset lisäävät korvakorujen, sormusten, rannekkeiden ja riipusten lisäksi ilmeensä muita erikoisia kappaleita - nilkkarannekkeet, bindi (otsa otsassa), nenärenkaat, tiki (otsakappale, jossa riipukset ripustetaan otsaan); varvaskoristeet, phalanx-renkaat jne.

Intialaiset jalokivikauppiaat ovat inspiroineet kahta voimakasta lähdettä - uskontoa ja luontoa. Tavallisissa palasissa on kasvistoa, eläimiä ja lintujen motiiveja. Paljon rakastettuja hindujumalia jumalia myös koruissa (katso tämä Ganeshin rengas).

Kuten jo mainittiin, intian etniset kulttuurit hyödyntävät kullan ja hopean lisäksi aktiivisesti sekä perusmetalleja (kupari, messinki, kupronkelki) että jalokiveä. Intialaiset eivät pelkää loistoa ja ylellisyyttä. Pikemminkin he etsivät heitä. Siksi intialaisilla koruilla on taipumus olla värikkäitä ja elinvoimaisia, ja pääosin vihreät, kultaiset, punaiset, oranssit ja violetit värit.

Roomalainen

Rooman tasavallan aikakaudella vartalokoristeilla ei ollut suurta merkitystä. Tiukat lait kieltävät ylellisyyden osoittamisen. Siksi antiikin roomalaiset pukeutuivat hopeakorvakoruihin ja -nauhoihin vain erityistilaisuuksissa. Arkielämässä he käyttivät vain välttämättömiä esineitä - tappeja, kiinnittimiä ja soljaa. Ainoa virallisesti sallittu miesten koru oli merkkirengas. Tämä oli symboli kartanoon kuulumisesta sekä henkilökohtainen leima paperien ja viestien sinetöimiseksi.

Rooman valtakunnan onnistuneet valloitukset (27. eKr. - 476 jKr.) Jättivät jälkensä korujen kehitykseen. Sosiaalinen moraali rentoutui ja edisti korujen toimittamista kaikessa loistossaan. Koristeita valmistettiin kalliista metalleista - kullasta, hopeasta ja niiden seoksista. Hopearenkaat ja korvakorut leimasivat jalo- ja puolijalokiviä. Mitä enemmän korutuotteita nainen urheili, sitä korkeampi asema hänellä oli yhteiskunnassa. Kun aristokraatit kunnioittivat jalometalleja ja helmiä (nimfien kyyneliä), yhdysvaltalaiset käyttivät lasia ja perusmetalleja. Hienoista ja koristeellisesti koristeellisista korvakoruista, renkaista, riipuksilla olevista kultaketjuista, helmikaulaketjuista, rannekkeista, norsunluukammioista, hiusneuloista, rintakoruista ja medaljoneista tulee todellisia taideteoksia.

 

Roomalaiset koruvalmistajat rakensivat koristeita kaikissa mahdollisissa ja mahdottomissa muodoissa - eläinten, ihmisten, veistoksien jne. Figuureja. Muodikkaana oli käyttää useita renkaita ja korvakoruja samassa korvassa ja samassa sormissa. Rannekorut lepäävät ranteessa, kyynärpään yläpuolella, nilkassa ... Esteettisen merkityksen lisäksi koruilla oli myös pyhä merkitys, joka toimi amuletina.

Intiaani

Amerikan intiaanien korujen historia juontaa juurensa muinaisimmista ajoista, jolloin ensimmäiset Amerikan mantereelle asuneet ihmiset (heitä kutsutaan paleo-intiaaneiksi) kokosivat helmilankoja ja tekivät riipuksia kuorista ja värikkäistä kivistä. Kuten muissa kulttuureissa, nämä esineet suorittivat amuletteja ja hurmaa.

Intialaiset käyttivät kaulakoruja ja vaatteita, jotka oli veistetty turkoosista, korallista, puusta, kalan selkärankaista, luista, hampaista ja eläinten sormista. He uskoivat, että hevos- tai peurahampaat sisältävät kaulakorut tuovat onnea ja erinomaista terveyttä.

Pohjois-Amerikan alkuperäisheimot, jotka asuvat Suurella tasangoilla ja luoteisilla tasangolla, tekivät koruja perinteisesti helmistä ja pitkänomaisista (1.5 tuumaa pitkistä) hiusputken helmistä. Korvakorut, hatut, hiusklipit, soljet ja monet muut korulajit valmistettiin quillwork-tekniikoilla sikapuikkon neuloilla ja linnun höyhenillä. Metallikorut tulivat intialaisille kaupan aikana muiden alueiden kanssa.

Kyyneleiden riipukset sekä linnut, kalat ja kilpikonnanmuotoiset koristeet valmistettiin kuorista. Jotkut heimot käyttivät amulettiriipuksia, jotka kuvaavat puusta, kivistä tai luusta veistettyjä ihmisten kasvoja. Yksi suosituimmista symboleista oli maissi ja papu, koska ne olivat yleisin ruoka.

Monilla intialaisilla koristeilla oli toiminnallinen merkitys. Esimerkiksi Comanche ja muut alkuperäiskansojen alkuperäisheimot käyttivät nahkarannekkeita vasemmissa käsivarsissa suojaamaan niitä jousinauhasta.

Intialaiset rakastivat korvakoruja, mutta niiden ulkonäkö vaihteli kaikissa heimoissa. Cheyenne-intialaiset tekivät useita reikiä korvarustossa ripustaakseen kymmeniä renkaita. Sioux-heimon korvakorut koostui kahdesta silmukasta, jotka oli viety toistensa läpi. Comanches veisteli korviinsa suuria reikiä isojen karkeiden kappaleiden asettamiseksi.

 

Tietenkin hopeiset Bikerringshop-käsityöläiset eivät voi välittää perinteisten materiaalien ulkoasua ja tunnetta. Yritimme kuitenkin korostaa perinteisen käsityön symboliikkaa ja estetiikkaa. Toivomme, että suunnittelijakorut ovat inspiroituneita maailman kulttuureista, mutta omien maskuliinisten tunteidemme esittely vie mielikuvituksen.

vanhempi viesti
uudempi teksti

bestseller

Sulje (esc)

Uuden vuoden myynti!

20% alennus Uuden vuoden myynnistä!

+ Ilmainen toimitus kaikille tuotteille

Iän todentaminen

Napsauttamalla Enter vahvistat, että olet tarpeeksi vanha alkoholin kuluttamiseen.

Haku

Ostoskori

Ostoskorisi on tällä hetkellä tyhjä.
Lue lisää